Tracing the Soil: Dialogues Across Generations / Å spore jorden: Dialoger på tvers av generasjoner
En duo-utstilling med Hans Ragnar Mathisen og Lin Pei-Han
Samisk senter for samtidskunst 20. juni – 30. august 2026
Å spore jorden: Dialoger på tvers av generasjoner bringer sammen to distinkte, men likevel sammenkoblede kunstneriske stemmer: Hans Ragnar Mathisen (f. 1945, Sápmi) og Lin Pei-Han (f. 1988, Taiwan). Utstillingen spenner over forskjeller i alder, geografi og kulturell bakgrunn, og utfolder seg som en intergenerasjonell dialog formet gjennom felles forpliktelser til minner, identitet og motstand.
Mathisen har som en av de banebrytende førstegenerasjons samiske kunstaktivistene, lenge brukt kunstnerisk praksis som et middel for kulturbevaring og politisk artikulasjon. I samtale rundt hans arbeid, Lin Pei-Han tilnærmer seg kunst som en metode for å spore opp historiske minner og forhandle spørsmål om tilhørighet gjennom sitt taiwanske perspektiv.
Et viktig utgangspunkt for denne utstillingen er deres felles reise til Taiwan i 2023, da Lin og Mathisen dro sammen til urfolksøya Lanyu. Mathisen besøkte øya for aller første gang i 1979, og da han returnerte mer enn fire tiår senere, gjenopplevde han minnene og relasjonene fra det første møtet. Likevel var tilbakekomsten preget av fravær: Flere av vennene han den gang ble kjent med, hadde gått bort i løpet av årene som var gått.
Denne tilbakekomsten ble både en minnehandling og en konfrontasjon med tiden som aldri kan stilles tilbake. Den avslørte hvordan minnet aldri er statisk, men kontinuerlig omformes gjennom tap, avstand og tilbakekomst. Utstillingen skaper derfor et rom, ikke bare for dialog, men også for sorg – for å erkjenne forsvinning samtidig som spor av tilknytning bevares.
Med utgangspunkt i taiwanske guddommer, historiske symboler og bestefarens selvbiografi, undersøker Lins praksis personlige og kollektive historier, og utforsker hvordan nedarvede fortellinger fortsetter å forme samtidsidentiteten. Årene hun har tilbrakt i Nord-Norge, sammen med hennes pågående kunstneriske samarbeid med Mathisen, har åpnet et møterom der forskjeller i generasjon, kjønn og kulturell erfaring blir produktive steder for refleksjon snarere enn splittelse.
Utstillingen, som er utviklet innenfor rammen av Kunsttenkning, undersøker hvordan kunstnerisk dialog kan avdekke kompleksiteten i oversettelse – mellom kulturer, historier og levde erfaringer. Samarbeidet deres har ikke alltid vært sømløst; snarere er det nettopp gjennom øyeblikk av friksjon, forhandlinger og gjensidig lytting at nye forståelser oppstår.
Gjennom tegninger, symbolske former, arkivreferanser og nyutviklede verk reflekterer Tracing the Soil / Å spore jorden over det å vende tilbake – til land, til minne og til forfedrenes fortellinger. Det er en utforskning av hvordan kunstnerisk praksis kan tjene både som utgraving og fornyelse: En måte å minnes det tapte, samtidig som man forestiller seg nye former for forbindelse på tvers av generasjoner.
Hans Ragnar Mathisen fikk sin formelle utdannelse ved Statens kunstakademi i Oslo, med spesialisering i maleri og grafikk. Mathisen har vist sine verk i en rekke separatutstillinger og har utført prestisjefylte offentlige bestillingsverk. Verkene hans finnes i anerkjente samlinger, inkludert Nordisk ministerråd og Samisk kulturråd. Utover hans egen studiopraksis har hans engasjement som arrangør av festivaler og konserter etterlatt et varig avtrykk på det globale kunstmiljøet.
I 2022 ble Mathisen utnevnt til ridder av 1. klasse av St. Olavs Orden, og tildelt en æresdoktorgrad ved UiT Norges arktiske universitet. Hans monumentale bidrag har blitt ytterligere anerkjent med Kulturrådets ærespris og Rune Brynestads minnestipend i 2024.
Hans nylige internasjonale tilstedeværelse inkluderer utstillinger ved Carnegie Museum of Art (2026), Nordlandsmuseet (2026), Kunstmuseet i São Paulo (2025), den første samiske kunsttriennalen (2024), Hwa Kang-museet i Taipei (2023) og documenta 14 i Kassel (2017). Han holdt også en duoutstilling med Pei-Han i SpareBank 1 Nord-Norge sine lokaler i Tromsø (2024), som viste frem en intergenerasjonell og tverrkulturell kunstnerisk dialog.
Lin, Pei-Han er en tverrfaglig kunstner hvis forskningsbaserte arbeider omfatter maleri, levende bilder, skulptur, tekstil, video, arkitektur, installasjon, lyd og tekst. Hun driver med stedsforskning mellom politikk, miljørettferdighet og menneskerettigheter.
Hun kombinerer analog og digital forensikk, og bruker protest- og sårbarhets- undersøkelser som sin estetikk. Lins metoder tar utgangspunkt i empati og inkluderer intervjubaserte formater, koding og 3D-printing. Hun begynte å samarbeide med Mathisen basert på deres felles interesse for dekolonisering og kulturell utveksling. I 2023 og 2024 mottok hun støtte fra Norsk Kulturråd for å arbeide som hans kunstnerassistent.
Lin har en bachelorgrad i arkitekturdesign fra Shih Chien University i Taipei, Taiwan, og mastergrader fra kunstakademiene i Trondheim og Tromsø. Verkene hennes har blitt stilt ut over hele Norge og internasjonalt, blant annet ved temautstillingen på Bomuldsfabriken Kunsthall i Arendal (2024), den 29. slavonske biennalen (Kroatia, 2024), Nordlandsmuseet (2026), Drava Kunstbiennale (Kroatia og Slovenia, 2025), den 47. Trøndelagsutstilling på Trøndelag senter for samtidskunst, Trondheim (2023), Tromsø Kunstforening (2022), Bodø Biennale (2022), River Art Gallery i Taichung (Taiwan, 2024), Eleven ten studio i Basel (Sveits, 2024) og Vrba Gallery i Široki Brijeg (Bosnia-Hercegovina, 2024).
Utstillingen er støttet av: BKH, Kulturdirektoratet, KiN og Nordnorsk Kunstnersenter.
Praktikant, kunstproduksjon: Yannick Weber.
